EVEREST K12
Özellikle genç okurların edebiyatın, düşüncenin ve sanatın temelleriyle tanışacakları kitaplar ve her yaştaki insanın kolaylıkla öğrenebilecekleri seriler!..

Dünyayı Hokusai'nin gözlerinden görün!

En sevdiğiniz sanatçıların çizimlerini, heykellerini veya resimlerini yaparken nelerden etkilendiklerini hiç merak ettiniz mi?
Metropolitan Sanat Müzesi iş birliğiyle hazırlanan bu kitapta ünlü Japon sanatçı Katsushika Hokusai’yle tanışacaksınız. Hokusai nasıl bir hayat yaşadı? Resimlerindeki, baskılarındaki o büyüleyici tarzını, hangi yollardan geçerek geliştirdi? Bu sorulara cevap ararken uzak ülkelere seyahatlere çıkacak, yıllar boyu Hokusai’ye ilham vermiş olan kutsal dağı da seyredeceğiz. Sonra sıra sizde. Siz nelerin resmini çizmek istersiniz?


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 60
En / Boy : 20 / 26
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 6.2022
₺99,90

EVEREST K12
Özellikle genç okurların edebiyatın, düşüncenin ve sanatın temelleriyle tanışacakları kitaplar ve her yaştaki insanın kolaylıkla öğrenebilecekleri seriler!..

Dünyayı Georgia O’Keeffe’in gözlerinden görün!

En sevdiğiniz sanatçıların çizimlerini, heykellerini veya resimlerini yaparken nelerden etkilendiklerini hiç merak ettiniz mi?

Metropolitan Sanat Müzesi iş birliğiyle hazırlanan bu kitapta ünlü Amerikalı ressam Georgia O’Keeffe’le tanışacaksınız. Georgia nasıl bir hayat yaşadı? Tüm dünyada tanınan çiçek ya da kemik resimlerini yapmaya onu yönelten neydi? Bu sorulara cevap ararken uzak ülkelere gidecek, Georgia’ya ilham veren uçsuz bucaksız New Mexico manzaralarını da seyredeceğiz.
Sonra sıra sizde. Siz nelerin resmini çizmek istersiniz?


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 60
En / Boy : 20 / 26
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 6.2022
₺99,90

EVEREST K12
Özellikle genç okurların edebiyatın, düşüncenin ve sanatın temelleriyle tanışacakları kitaplar ve her yaştaki insanın kolaylıkla öğrenebilecekleri seriler!..

Dünyayı Faith Ringgold’un gözlerinden görün!
En sevdiğiniz sanatçıların heykellerini, dikişlerini veya resimlerini yaparken nelerden etkilendiklerini hiç merak ettiniz mi?
Metropolitan Sanat Müzesi iş birliğiyle hazırlanan bu kitapta Amerikalı sanatçı ve aktivist Faith Ringgold’la tanışacaksınız. Faith nasıl bir hayat yaşadı? Farklı malzemeleri birlikte kullanmaya, kumaşlara hikâyeler işlemeye onu yönelten neydi? Bu sorulara cevap ararken Faith’i etkileyen yerlere seyahat edecek, onun hangi haklar için mücadele ettiğini de göreceğiz. Sonra sıra sizde. Siz hangi malzemelerle sanat yapıtı üretmek, nelerin resmini çizmek istersiniz?


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 60
En / Boy : 20 / 26
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 6.2022
₺99,90

EVEREST K12
Özellikle genç okurların edebiyatın, düşüncenin ve sanatın temelleriyle tanışacakları kitaplar ve her yaştaki insanın kolaylıkla öğrenebilecekleri seriler!..

Dünyayı Vincent van Gogh'un gözlerinden görün!
En sevdiğiniz sanatçıların çizimlerini, heykellerini ya da resimlerini yaparken nelerden etkilendiklerini hiç merak ettiniz mi?
Metropolitan Sanat Müzesi iş birliğiyle hazırlanan bu kitapta Hollandalı ünlü ressam Vincent van Gogh ile tanışacaksınız. Van Gogh nasıl bir hayat yaşadı? O etkileyici otoportreleri yapmaya onu yönelten neydi? Bu sorulara cevap ararken aynı zamanda birlikte Van Gogh’un büyüleyici ayçiçeklerine bakacak, manzaralarını seyredeceğiz. Sonra sıra sizde. Siz nelerin resmini çizmek istersiniz?


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 60
En / Boy : 20 / 26
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 6.2022
₺99,90

“Tarih boyunca kadınlar çoğunlukla sanatçıdan ziyade sanatın konusu olarak görülmüşler. Kadınların kendilerini yaşadıkları tecrübeye adamaya doğal eğilimleri, sessiz sakin kalma yetenekleriyle de birleşince pek çok kadın büyük erkek sanatçılara büyük ilham perileri olmuşlar. Kadın sanatçı olarak bir strateji belirlemek gerekiyor: Ben kendi başıma buyrukluğumu korumak için sınırlar koymaya gerek duydum. Virginia Woolf’la aynı fikirdeyim; kadın sanatçının ‘kendine ait bir oda’sı olması temel, hayati bir ihtiyaç.”

Celia Paul Otoportre’de ressam Lucian Freud’la ilişkisine, gençliğine ve sanatını kurduğu günlere dönüp bakıyor. Bu samimi anlatıda kendi kendisini konu eden bir ressamın cesareti, nazik, güçlü bir sanatçı portresi ortaya koyuyor.

“Büyük sanat eserleri yapabilmek için gereken ürpertici adanmışlığa ve neden en tepelere çıkabilmiş bu kadar az kadın sanatçı olduğuna dair içeriden bir bakış… Tamamı gerçeklerle dolu, şaşırtıcı derecede dürüst, etkileyici ve dikkat çekici bir kitap.”

Esther Freud

“Otoportre, bir ressamın dil üzerindeki şaşırtıcı hâkimiyetini, dünyayı apaçık ve öznellikten uzak bir bakışla görebilmekten aldığı ahlaki gücünü ortaya koyuyor. Celia Paul’ün üzerinden genç kadın sanatçıların kendilerini ifade etmekte yaşadıkları zorlukların anlatılması kültürümüzün ruhunda açılmış en derin yaraları açığa çıkarıyor: Erkek sanatçıların nereden kaynaklandığı belli olmayan gücü, yaratmaya meyleden kadınların kırılganlığı ve dışlanmaları, kimin kadının ve bedeninin sahibi olduğu ve neye yaradığı... Kızgınlıkla değil, güzellik ve samimiyetle yazılmış olsa da Otoportre, sanatçı statüsünün kötüye kullanımının nelere mal olduğunu açık ederek okurlarında öfke uyandırıyor.”

Rachel Cusk


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 176
En / Boy : 13 / 21
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 6.2022
₺35,00

Tam adıyla Friedrich Leopold Freiherr von Hardenberg olan Novalis (1772-1801), Thüringen´de, Oberwiderstedt´te doğar. Novalis soylu, zengin bir aileden gelmektedir. Kendisi ile birlikte on bir kardeşi vardır ve bunların hepsi de çok zekidir. Novalis bunlardan ikincisi olup aralarında en zayıf ve en sessizidir. 9 yaşına kadar aslında pek de zeki birisi değildir ama geçirdiği ağır bir hastalıktan sonra (dizanteri) zihni açılır. Ruhsal gelişimi hızlanır, okuma zevki artar. Masaldan-tarihe disiplinler arası okuma ve merak kaynağını bu dönemlerden alır. Bilgi susuzluğu ile yoğun okumalardan sonra Erken Romantiğin en tanınmış şairi-anlatıcısı olur. Filozof olarak da görüşlerini, fikirlerini sayısız aforizmalar halinde, ansiklopedik çok yönlülükle, mistisizmden de etkilenerek dile getirir. ´Büyüsel İdealizm´in (magischer Idealismus) kurucusudur. Tekrar oluşturulması ve yaşanması zor hayal gücünün, melankolik, hüzünlü, içsel dilin ustasıdır.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 87
En / Boy : 13.5 / 20
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : .
₺34,20

2008- 2019 tarihlerinde farklı mecralarda yayınlanmış yazılardan oluşuyor. 

2009 yılında yayınlanan …dolayısıyla sanat kitabının bir anlamda devamı niteliğinde. Gülgün Başarır bu kitabıyla sanata dair anlam önerilerini ayni tutarlılıkla inşa ediyor ve sanatçılar üstüne söylediklerinin anlamı üstüne okuyucuyu düşündürmeyi amaçlıyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 560
En / Boy : 13.5 / 19.5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 5.2020
₺85,80

Hükûmet politikalarında sanat eğitimini inceleyen bu kitap, temelde ortaöğretim kademesini ele almaktadır. 1980-2019 yılları arasında ortaöğretim kademesi öğretim programlarında yapılan değişiklikler dâhilinde dersin; nasıl isimlendirildiği, kaçıncı dönem ve kaçıncı yarıyılda yürütüldüğü, ders saatlerinin ne şekilde planlandığı, ders türünün (zorunlu/seçmeli) ne olduğu, kazanım ve ders konularının ne gibi değişikliğe uğradığını belirlemek; ortaöğretim kurumlarında resim/görsel sanatlar dersinin genel durum tespitini yapmak; bu çerçevede ilgili yıllarda görev alan siyasi partilerin resim/görsel sanatlara verdikleri önemi ve bu konudaki politikalarını incelemek, araştırmanın amacını oluşturmaktadır. Bu bakımdan çalışma, ortaöğretim kademesinde resim/görsel sanatlar dersinin, ilgili dönemin hükûmet politikalarıyla ne gibi değişimlere uğradığını inceleyen tarihsel bir araştırmadır. 1980-2019 yılları arasında hükûmet politikalarının resim/görsel sanatlar dersine etkilerini belirlemek için TBMM ve MEB arşivleri, hükûmet programları, tutanak dergileri, kalkınma planları, millî eğitim şûraları, tebliğler dergileri, TTK kararları ve öğretim programları gibi dokümanlara ulaşılmıştır. Kitapta, 1923 senesinden 2019 senesine kadar Türkiye'nin siyasi ortamı (Türk siyasi tarihi) ve 1-66. Türkiye Cumhuriyeti hükûmetlerinin sanat eğitimi politikaları da detaylı olarak irdelenmiştir.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : Ankara
Sayfa Sayısı : 350
En / Boy : 16 / 23.5
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 9.2021
₺103,50

"Turizm" ve "Sanat" kavramlarının ortak noktası, ikisinin de temelinde deneyimin yatıyor olmasıdır. Bu kitabın amacı da turizm ve sanat arasındaki bu ilişkiyi irdeleyerek okurlara keşfedecek yeni dünyaların kapısını açmaktır. Dünyanın dört bir tarafına yayılmış, ziyaretçilerini bekleyen resim, heykel, mimari, edebiyat, müzik, tiyatro, opera, bale, sinema ve dijital sanat gibi sanat dallarının önde gelen eserlerinin turizm destinasyonlarıyla olan ilişkisi ise bu kitabın ana konusunu oluşturmaktadır. Sanat dallarının kısa tarihi, sanat akımları, ekol sanatçıları, sanatçıların başyapıtları, dünyada ve Türkiye'de sanat dalları kapsamında öne çıkan turistik çekicilikler okura sunulan bilgiler arasında yer almaktadır. Seyahat etmenin ve sanatın herhangi bir formunun insan hayatında yer alması, her bireyi esir alabilecek tüm kötü duyguları geriye itmektedir. Bu kitabın mutlak gayesi, seyahat etmenin ve sanatın onarıcı gücünü okurlarla paylaşmaktır.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : Ankara
Sayfa Sayısı : 396
En / Boy : 16 / 23.5
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 11.2020
₺90,00

Bu kitap, Rönesans döneminde renk olgusuna ve özellikle Shakespeare'in oyunlarında renk sembolizminden yararlanışına odaklanmıştır. Rönesans kültürü, sanatı ve giysisi hakkında bilgi sahibi olmak, Shakespeare'in oyunlarında doğru ve anlamlı kostüm tasarımları yapmak için gereklidir. Kitabın en son bölümünde konusu herkes tarafından bilinen Romeo ve Jüliet oyunu, renk sembolizminden yola çıkılarak incelenecektir. Yazar, oyunlarında rengi; bir insanın konumunu, ruhsal durumunu ve oyunun atmosferini kolayca anlayabilmek için kullanmıştır. Oyunların anlamlı, uygun ve etkili kostüm tasarımlarını yaparken şu anda bu kitapta okuduğunuz tüm bilgiler anahtar niteliğindedir. Kitap, düşüncelerini geliştirmek, etkili ve yeterli bir kostüm tasarımcısı olmak isteyenlere rehberlik edecek yaratıcı bir çalışmanın yolunun kapsamlı bir araştırmadan geçtiğini de gösteriyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 144
En / Boy : 16 / 20
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 7.2020
₺57,60

“En berrak, en özenli ve dikkatli zihinler renkleri en çok sevenlerdir.”
– John Ruskin

- Avrupalı casuslar neden Türk kırmızısının peşine düştü?
- Naziler ölüme gönderdikleri Yahudileri neden sarı armalarla işaretlediler?
- Romantik Dönem’in platonik âşıkları intihar ederken ne renk giyerdi?
- Geyşalar yüzünü neden beyaza boyar?
- Henry Ford neden yalnızca siyah arabalar üretti?
- Kırmızı neden cinsellik ve şehvet ile ilişkilendirilir?
- Ortaçağda erkekler neden kırmızı iç çamaşırı giymiştir?
- Edebiyatın ahlaksız rengi nedir?
-1. Dünya Savaşı’nda 27.000 askerin bir günde ölmesine sebep olan renk hangisidir?
- Paranın rengi neden yeşildir?
- Picasso’nun Mavi Dönem resimleri neyi yansıtır?
- İhanetin rengi nedir?
- Maskulen erkekler pembe giyer mi?
- Morun içine doğmak ne demektir?
- Budist rahipler neden turuncu giyer?
- “Mavi Çoraplı Kadınlar” kimdir?
- İştah kapatan renkler hangileridir?
- Uçakların kara kutusu gerçekten kara mıdır?
- Cadı imgesi neden kızıl saçlıdır?
- Sarışınlara neden aptal damgası vurulmuştur?
- Osmanlı’da beyaz gelinlik giyen ilk sultan kimdir?
- Kadın hareketlerinin rengi neden mordur?
- Sosyal medyada hangi renkler dikkat çekmenizi sağlar?
- Pazarlama dünyasında etkili renkler hangileridir?

Bu kitapta referans değeri taşıyan bilgiler ışığında, renklerin bilinmeyen, güçlü ve tesirli anlamları üzerine merak ettiğiniz daha yüzlerce sorunun cevabını bulacaksınız.

“Renkler kitabı, renkleri böylesine içselleştirerek yaşayan bir toplumda, şüphesiz keyifle okunacak ve okuyanlara ilham verecek bir eser olacaktır.”

– Leatrice Eiseman
Uluslararası Renk Uzmanı
Pantone Renk Enstitüsü Başdanışmanı


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 464
En / Boy : 16.5 / 22
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 4.2021
₺266,00

“Her Şey Poptur, Pop Her Şeydir.” -Andy Warhol

Makineleşen dünyaya ve tüketim alışkanlığına bir sitemdir pop art!

Güzel sanatların gelenekselliğine bir tepki olarak doğmuştur.

Sıradan olanla ortaya konmuş sıra dışı bir sanat...

Fastfood ürünleri, konserveler, otomobiller, elektronik ev aletleri, Hollywood yıldızları, dönemin siyasi yüzleri ve daha neler neler... Bunlar neden sanatın bir parçası olmasınlar ki? Kim belirler ki sanatın malzemelerini? Bu işin bir kaidesi mi vardır yani? Varsa da artık değişmiştir, geçmiş olsun.

Çünkü: “Her şey poptur, pop her şeydir.”

Böyle diyor pop artın öncüsü Andy Warhol...

Özgürlüğün sınırlarını zorlayan, alışılmışa sırt çeviren, yeniyi denemekten ve gelenekleri yıkma noktasında sanatı bir araç olarak kullanmaktan çekinmeyen on yenilikçi pop art sanatçısıyla tanışacaksınız bu kitapta.

Yeniyi denemekten ve deneyimlemekten korkmayanlar için deha ve zekâ dolu bir rehber...


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 240
En / Boy : 11.5 / 17.5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 6.2021
₺44,90

“Sanata gerçek gücünü veren şey, sıradan olanı en yüce duyguyla ele almaktır.”

Jean-FrançoIs Millet

Barbizon Ekolü’nün öncü ismi Millet’nin zorlu yaşam mücadelesi. Devrimlerle çalkalanan Avrupa’nın karışık siyasi ortamı ve Barbizon Ekolü’nün kuruluş hikâyesi. Millet’nin Théodore Rousseau ve Gustave Courbet gibi çağdaşı ressamlarla olan ilişkisi ve Sürrealizm’in önemli ismi Salvador Dalí üzerindeki yoğun etkisi. Resimlerinin derinlerindeki şifreler ve çocukluğuna ilişkin izler.

Fransız Realizmi’nin önemli ressamı Jules Breton’un kırsal yaşamın güzelliğini ve asaletini yücelten enfes resimleri ve kendisi gibi yetenekli kızı Virginie Demont-Breton’un anne, çocuklar ve balıkçılar üzerine yaptığı çalışmalar. Van Gogh’un Jules Breton ile tanışabilmek için gösterdiği insanüstü çaba.

Modern resmin babası Cézanne’ın Émile Zola ile olan arkadaşlığı, Kübizm’e giden yolda Picasso üzerindeki etkisi ve Camille Pissarro gibi Empresyonistlerle olan derin bağı. Resimlerindeki modern resmi tetikleyen geometrik formlar.

Romantizm’in karanlık çocuğu Francisco Goya’nın uzun sanat yaşantısı, mitolojik ve tarihi eserlerinin çok yönlü incelemeleri. Goya’nın hayatına ilişkin doğru bilinen yanlışlar. Saray ressamı olmasına karşın toplumsal olaylar karşısındaki duyarlılığı, hicivsel resimlerinin şifreleri.

Ve ismi Empresyonizm’le özdeşleşen Monet’nin yaşantısı, eserlerinin detaylı incelemeleri. Soyut resmin önemli ismi Vasili Kandinski üzerindeki etkisi, Édouard Manet, Frédéric Bazille ve Edgar Degas’yla olan arkadaşlığı, Empresyonizm’in ayırt edici özellikleri.

Tüm bunların yanında Paul Signac ve Charles Gleyre gibi sanatçıların eserleri ve sanatlarının püf noktaları da bu kitapta. Umberto Arte ile Sanat 3 sizlere eşsiz bir sanat okuması vaat ediyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 384
En / Boy : 13.5 / 21
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 4.2021
₺125,90

Mason Currey’nin Günlük Ritüeller’i dünyanın yaratıcı kadınlarıyla devam ediyor!

Bu kitapta George Eliot’tan Zadie Smith’e, Susan Sontag’tan Doris Lessing’e, Virginia Woolf’tan Maggie Nelson’a, Shirley Jackson’dan Patti Smith’e, Mary Shelley’den Pina Bausch’a ve Frida Kahlo’dan Marie Curie’ye farklı alanlarda üreten, farklı dönemlerde yaşayan, farklı normlarla yüzleşen yüzlerce kadın sanatçının yaratabilmek için mücadele ettiği günlük engelleri ve sarıldıkları günlük ritüelleriyle bambaşka esin, korku ve neşe kaynaklarını keşfedecek, çağlar geçse de değişmeyen zorunluluklara tanıklık edeceksiniz.

“Yazmak kendini harcamak, kendinle kumar oynamaktır.” -Susan Sontag

“Deneme yanılmayla ilerlersin ve ihtiyaç duyduğun, seni besleyen şeyi, içgüdüsel ritmini ve rutinini bulduğun zaman da onun üzerine titrersin.” -Doris Lessing

“Yaşam yaşamı doğurur, enerji enerjiyi yaratır. İnsan kendini harcayarak zenginleşir.” -Sarah Bernhardt


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 322
En / Boy : 13,5 / 19,5
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 10.2020
₺62,64

Resim, heykel, klasik müzik, edebiyat, çizgi roman ve sinema yazılarından oluşan Yapı(t)söküm, sanat eserlerinin işaret ettiği, vurguladığı, indirgediği, soyutladığı, örttüğü, betimlediği, kavramsallaştırdığı bileşenleri yalınlıkla deşifre ediyor. Sanat yapıtlarının estetik ve felsefi yapılarını rasyonel fakat duygulu bir dilde söküyor.

“Keşke elinizdeki kitabı ben yazmış olsaydım, bu cümleyi de Yalın Alpay kursaydı.”
– Murat Menteş

“Yalın Alpay eline kalemi alıp, resim, müzik, edebiyat hakkında yazdığında, Roland Barthes’ın metin hazzı dediği hazzı yaşatır okuruna. Güçlü bir gözlem ve analiz eşliğinde en karmaşık konular, Alpay’ın kaleminden çıkan tümcelerde en sarih biçimini bulur. Bakışı öylesine yetkinleşmiştir ki tüm bir yaşamı ya da eseri o tanık olduğu parçasından yakalar ve gerçeğini olanca açıklığıyla dile getirir. Sanatın farklı dallarına dair değinilerinin olduğu bu kitapta, berrak bir dil, duru ve eylemde bir zihinle karşılaşacaksınız.”
– Prof. Dr. Nilgün Tutal, Galatasaray Üniversitesi

“Yalın Alpay rafine sanat yazılarıyla, görsel sanatlardan edebiyata; sinemadan klasik müziğe, sade ama bir o kadar etkili kalemi aracılığıyla geziniyor. Üstelik sanat yazımının alışıldık dışlayıcı yaklaşımına karşın, kapsayıcı ve kucaklayıcı. Sanatın farklı disiplinleriyle, tarihten psikanalize ve felsefeye, pek çok ilişkiyi okuyucu için açan bu yazın seçkisiyle, günümüz sanatına çok daha geniş bir perspektifle bakacaksınız.”
– Dr. Kumru Eren, Borusan Contemporary Direktörü

“ ‘Hocam, ne yapalım’ diyenler! Bu kitabı okuyun.”
– İlker Canikligil


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 320
En / Boy : 13.5 / 21
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 12.2020
₺58,90

Hayatımızı güzelleştiren resim sanatının yolcuları; ressamlar…

Bir tuvale insanı, zamanı ve evreni sığdırabilen renk sihirbazlarıdır onlar. Renkler öyle dans eder ki fırçalarının ucunda, gerçekler hayallere, hayaller gerçeklere dönüşüverir bir anda. Bazen eksik kalır o şaheserler. Bir renk daha olsa tamamlanacak gibi gelir ustasına. Ve düşer ressam o kayıp rengin peşine, tamamlamak için sanat yolculuğunu.

Resim sanatının yedi harika ressamıyla birlikte kayıp rengi arıyoruz. Ve renklerin cümbüşündeki yolculuğumuza seni de bekliyoruz.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 192
En / Boy : 13,5 / 19,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 11.2020
₺33,75

Meydan, alan, bulunulan yer ve çevresi, ortalık, karşılaşma yeri, imkân, vakit, oyun yeri, göz önü, çağrı yeri, açık yer, kavuşulan yer, görünülen, gösterilen...

Yapı Kredi Kültür Sanat’ta 22 Eylül – 31 Ekim 2020 tarihleri arasında açılan Deniz Gül’ün “Meydan” adlı sergisi, sanatçının sokakta olmaya ve mekânları duyumsamaya dair önerilerinden yola çıkıyor. Sanatçının son dönem çalışmalarını bir araya getiren “Meydan”da mekân, yüzeyleri kat etme önerisiyle birlikte gündeme geliyor. Deniz Gül sergide kenarlara, uçlara, katlara, içe gömülen parçalara, üst üste binmelere ve bunların çizgisel ilişkilerine odaklanıyor. Söylemsel belirlemelerin dışında başka yollarla bir alanı deneyimlemenin biçimlerini yüzeyde gezinerek irdeleyen sanatçı, “Meydan”da şeylerle (mekânlar, olaylar, nesneler…) kurulabilecek ilişkilerin çoğulluğuna, etkileşimlerine ve izlerine bakmaya çağırıyor. Meydan, güncel yerel ve küresel etkilerle dönüşen eylem ve bir aradalık biçimlerini bugün yeniden düşünmek için bir alan önerisi.

Tasarımını Ömer Ozan Erdoğan’ın yaptığı sergi kataloğunda Deniz Gül, Derya Bayraktaroğlu, Kerem Ozan Bayraktar ve Kevser Güler’in yazıları ile Murat Aluçlu’nun fotoğrafları yer alıyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 224
En / Boy : 19,5 / 26
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 10.2020
₺123,20

Haz/Cızzz, İz Öztat’ın sanatsal araştırma ve üretim sürecinde küratör, direktör Bige Örer ile yazışmalarından ve sanatçının “Askıda” sergisi sonrasında gerçekleştirdikleri söyleşiden oluşuyor. Okuru, hem dostluklarına hem de Öztat’ın sanatsal araştırma sürecine tanıklık etmeye davet ediyor.

Sergide kararlı biçimler bulan dertlerin, yazışmalardaki ham halleriyle paylaşılmasını da, kurulan anlatılarda iyileşmiş ve artık görünmeyen sıyrıkları barındırdığı için denemek istiyorum. - İz Öztat


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 120
En / Boy : 13,5 / 21
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 11.2020
₺26,95

En İyi Dileklerimle, sanatçı Volkan Aslan’ın aynı adlı filminin hazırlanış sürecinde sanat profesyoneli, yazar Elif Kamışlı ile yazışmalarından oluşuyor. Bu yazışmalar kimi zaman çocukluk hatıralarına kimi zaman uğurlamalara kimi zaman günün tanıklıklarına sahne oluyor. Okuru bir zaman aralığında bir esere dönüşecek anlatılara şahit olmaya çağırıyor.

Bunları neden anlatıyorum emin değilim. Bir yerlere bağlayabileceğimi umuyorum. Sanırım bendeki ‘düzlüğe’ çıkacak yollar. Tüm bunları kafamda toparlamaya çalışırken 8. güne dönüyor dünya. Kaç defa daha ‘Sevgili Elif,’ yazabilirim? - Volkan Aslan


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 136
En / Boy : 13,5 / 21
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 11.2020
₺26,95

Yapı Kredi, 75. Yıl Sergileri kapsamında Yapı Kredi Kültür Sanat Binası’nda, Türkiye güncel sanatının öncü isimlerinden Halil Altındere’nin “Abrakadabra” isimli kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor.

Dünyanın en prestijli sanat etkinliği olarak kabul edilen Venedik Bienali’nin uluslararası ana sergisinde üç eseri sergilenen Altındere, “Abrakadabra” sergisi ile son dönemde ürettiği tüm üç boyutlu işleri sanatseverlerle buluşturuyor. Sanatçının hiper-realistik heykellerini, bronz işleri ve enstalasyon çalışmalarını bir araya getiren sergi, gündelik yaşamın gerçekliği ve hayal dünyası arasındaki sınırların geçişkenliğini sorgulayan 20’den fazla eserden oluşuyor.

Yapı Kredi Kültür Sanat Yayıncılık tarafından 12 Eylül – 3 Kasım 2019 tarihleri arasında düzenlenen “Abrakadabra” sergisi dolayısıyla hazırlanan Abrakadabra sergi kataloğunun editörlüğünü Fisun Yalçınkaya yaptı. Katalogda serginin küratörlüğünü yapan Hou Hanru’nun bir yazısı, Halil Altındere ile Maria Lind’in yaptığı bir söyleşi ve H.G Masters’ın bir yazısı bulunuyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 240
En / Boy : 23 / 32
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 9.2019
₺138,60

“Uçsuz bucaksız gökyüzüyle, uzaktaki ufuk çizgisiyle, deniziyle, adalarıyla, havasıyla, ağaçlarıyla oluşan gerçek bir manzara karşısında, insanın bütün gördüklerinin kendi hayal gücünün ürünü olduğu kuşkusuna kapıldığı olur mu? Benim başıma çok sık gelen bir durum bu. Bazen de kendimin bile var olmadığına, bir başkasının hayal gücünün ürünü olduğum ve yine bir başkasının yarattığı bir dünyada yaşıyormuşum duygusuna kapılırım. İnsan başkasının yarattığı bir dünyada yaşayabilir mi?”


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 136
En / Boy : 13,5 / 21
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 9.2019
₺29,26

Camille Laurens, Edgar Degas’nın ilk kez 1881 yılında Bağımsızlar Salonu’nda sergilenen “On Dört Yaşındaki Küçük Dansçı” heykelinin hikâyesini, heykelin başlattığı tartışmaları, heykel için poz veren Marie Geneviève Van Goethem ve yaşıtı çocukların yaşadıkları dramı, Paris Operası’nın kulislerinin içyüzünü ve Degas’nın yaratım sürecini anlatıyor.

On Dört Yaşındaki Küçük Dansçı , sanatçıdan ziyade sanat yapıtının yanında durmayı tercih eden Laurens’dan samimi, özgün, deneme ile anlatının sınırlarında dolaşan ve sözünü sakınmayan bir metin.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 112
En / Boy : 13,5 / 21
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 5.2019
₺21,56

Meslek yaşamında 60 yılı geride bırakan Genco Erkal, çağdaş Türk tiyatrosunda “tek kişilik” özel bir tarihi oluşturur.

Kurucusu olduğu Dostlar Tiyatrosu ise gerek sahnelediği oyunlar gerek kendi hikâyesi ile Türkiye’nin 50 yılına tanıklık etmektedir. Elinizdeki kitap, bu olağanüstü “ikili”nin hikâyesini anlatıyor.

Ayşegül Yüksel’in hazırladığı Güneşin Sofrasında - Genco Erkal’ın Dostlar Tiyatrosu Serüveni, 60 yıl önce genç ve hevesli bir oyuncu adayıyken bugün Türk tiyatrosunun en büyükleri arasında yer alan, bir “aydın” olarak gönüllerde taht kurmuş bir sanatçının emeğiyle yoğurduğu topluluğun, 50 yılda ulaştığı saygın konumu dile getiriyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 336
En / Boy : 16,5 / 19,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 2.2020
₺48,75

"Gezdim, Gördüm, Yazdım”, Banu Çarmıklı’nın 2013-2017 tarihleri arasında kaleme aldığı sanat yazılarını ve sanatçılarla gerçekleştirdiği söyleşileri kapsıyor. Yazarın; farklı ülkelerde gördüğü sergilere, stüdyolarını gezdiği sanatçılara ve hem yerel hem yurt dışı çağdaş sanat gündemine dair vurgulamaya değer bulduğu notlardan oluşan kitap, Çarmıklı’nın düzenli olarak yazılarını paylaştığı bloğunun da kapsamlı bir derlemesi niteliğinde.

Koleksiyoncu ve izleyici kimliğini derinleştirme hedefiyle 2011 yılında sanat yazıları yazmaya başlayan Banu Çarmıklı bu derlemede, sanatseverler için güncel sanat adına rahat okunur bir rehber sunuyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 292
En / Boy : 15 / 21,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : .2018
₺26,58

Dr. Güncel Öztürk 1979 yılında İstanbul’da dünyaya geldi. Sanatçı bir babanın oğlu olması heykel ile resim eğitimi almasını ve sanat ortamı içinde olmasını sağladı. Bugüne kadar çok sayıda heykel ve resim çalışması yaparak çeşitli ulusal ve uluslararası kişisel ve karma sergilere katıldı. 2003 yılında İstanbul Üniversitesi Cerrahpaşa Tıp Fakültesi’nden mezun olup “Tıp Doktoru” unvanını aldı. Aynı tarihte Tıpta Uzmanlık Sınavı’nda (TUS) tercihini plastik sanatlara yakın olan plastik cerrahi bölümünden yana yaptı. Sınavda dereceye girip, İstanbul Üniversitesi Cerrahpaşa Tıp Fakültesi Plastik, Rekonstrüktif ve Estetik Cerrahi Bölümü’nü kazandı. Uzmanlık eğitimi döneminde, 2006 yılında Yale University, New Haven Hospital Plastik ve Rekonstrüktif Cerrahi Anabilim Dalı, Connecticut - ABD’de John A. Persing, MD, FACS baş denetimi altında ve 2007 yılında University of Miami, Jackson Memorial Hospital Estetik, Plastik ve Rekonstrüktif Cerrahi Anabilim Dalı, Florida - ABD’de estetik cerrahi üzerine eğitim aldı. Avrupa Plastik Cerrahi Denkliğini (European Board of Plastic Reconstructive and Aesthetic Surgery; EBOPRAS) Step I, Brüksel - BELÇİKA, 2010 ve Step II, Marseille - FRANSA, 2011’de aldı. 2014 yılından beri kendi muayenehanesinde hizmet vermektedir. Güncel Öztürk’ün Burun Sanatı (2017) ve Meme Sanatı (2018) adıyla yayımlanmış iki kitabı daha bulunmaktadır.

 


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 368
En / Boy : 24,5 / 30,5
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : .2019
₺127,10

1902’de Rainer Maria Rilke, ünlü heykeltıraş Auguste Rodin’le ilgili kısa bir kitap yazmak için Paris’e gitti. O zamanlar Rodin altmışlarında, saygı duyulan, tanınmış bir sanatçıydı, Rilke’yse yirmilerinde, tanınmamış bir şair.

Rilke de, Rodin de başarılı birer sanatçı olarak kurumlara, geleneklere, hatta bazen tarihe karşı çıkmak zorundaydı. En büyük yürek acılarını atlatmak için yaratma arzularını kullanmayı öğrenmeleri gerekiyordu. Hayat ve sanat dengesini kurmalıydılar. Tam da bu yüzden Rilke, Rodin’e şu soruyu sormuştu: “Nasıl yaşamalıyım?”

Bu kitap, Paris sokaklarında ustalığa giden yolu bulan iki sanatçının portresi. Aynı zamanda yaratıcılığın ve sanatçının konumunun hiç olmadığı kadar sorgulandığı bir çağın anlatısı. Ve en önemlisi de bir sanatçının ne pahasına olursa olsun eserini ortaya koyması gerektiğinin hikâyesi.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 312
En / Boy : 13,5 / 21
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 6.2020
₺50,05

Johannes Vermeer, Diego Velázquez, John Constable, Jean Baptiste Camille Corot, Arnold Böcklin ve İvan İvanoviç Şişkin...

Her biri dünya sanat tarihine isimlerini altın harflerle yazdırmış üstün yetenekli ressamlar... Çoğunun adı birtakım şehir efsanelerine karışmış. Haklarında bir dolu şey söyleniyor.
Resim sanatıyla ilgilenmeyenler bile bu ressamların tablolarından birini nerede görseler tanırlar.

Çünkü bir şekilde muhakkak bir yerlerde göz göze gelmişlerdir.

İsimleri gölgede kalmış ressamların, dünyaca ünlü tabloları var ederken kat ettikleri yol, aştıkları zorluklar, içlerinde verdikleri duygusal mücadeleler, başlarına gelen beklenmedik talihsizlikler, kiminin kötü kaderi, kiminin çaresizliği, bir eserin kalıcılığını mümkün kılan güçlü faktörlerden birine nasıl dönüşmüş, şaşkınlık içinde tanık olacaksınız.

Sanat, boş zamanlar sayesinde ya da can sıkıntısı sonucu varlık bulmuş meşgalelerden değildir. Bir adanmışlık meselesidir. Bilgiyle, deneyimle, tekrarla ve yaratıcılıkla ilgilidir. İsimleri silinirken eserleri yüzlerce yıl boyunca büyümeye devam eden sanatçıların ölümsüzlük uğruna ödedikleri bedelleri okurken hem hayranlık duyacak hem de ilhamla dolacaksınız.

Psikolojik çözümlemelerle, bilgiyle ve doğru bilinen yanlışların sorgulamalarıyla dolu bu nefes kesici sanat yolculuğu, sadece sanata düşkün olanlar için değil, yaşamın da bir sanat olduğunun farkında olanlar için...


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 312
En / Boy : 13.5 / 21
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 9.2020
₺119,00

“Ses yazıyı ve anlamı nereye götürür? Eleştirel düşünce ne kadar titreşim, ne kadar rezonans taşır? Her metin imge ve sözden meydana geldiğine göre ses tınlar, anlam çınlar mı?

“Bir anlam arayışının taşıyıcısı olan ‘mıknatıs-ses’ son kertede yaşamanın gücüne ve yüküne işaret ediyor: Nefes ile düşünce arasındaki ilişki, yaşamı sürdürmek ile bilgi üretmek arasındaki devinim süreklidir. Spiral bir formdur ses. Duyup dinlenen seslerin ve imgelerin rezonansını taşıyan bu kitap da spiral bir şekilde gelişiyor ve öyle sonlanıyor. Onulmaz ses/sizlik arayışımın bir yankısı. Bu yankının vaadi olan ses/sizlik olmasa, kendi iç sesimi ve diğer sesleri dinleyecek gücü bulamazdım.

“Zerreler halinde yayılan ses bir yandan ani ve yaygındır, diğer yandan deniz kabuklarının helezonlarına yerleşmişçesine derin ve sakin. Anlam arayışı ise süreklidir. Ta ki kuşların seslerini ve kanat çırpışlarını duyacağımız kristalleşmiş bir sese, özgürlüğün baki olacağı kristalleşmiş bir sessizliğe değin.”

- Nermin Saybaşılı


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 304
En / Boy : 13 / 19,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 5.2020
₺73,50

Bu kitabın oluşum süreci çok uzun yıllara karşılık gelmektedir. 1980’li yılların başlarında, bir doktora tezi olarak başlanılan çalışmada, amaç; ülkemizdeki film eleştirisinin gelişimini ortaya koymaktır. Bu amaçla, 1950’lerden başlayarak 10 gündelik gazete ve 18 dergiyi 1983 yılına kadar taranarak Türk Basınında film eleştirisinin gelişim sürecini ve yöntemleri incelenmeye çalışılmıştır.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 341
En / Boy : 13,5 / 19,5
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 9.2013
₺44,16

Sanatın yaratıcılıkla dopdolu birikimi, yüzyıllardan süzülüp gelen hukukun temel kavramlarıyla birleşiyor. Sanatla ilgili tüm hukuki konularda taraflar için gelinen yer, hakikat, öz: “Hukuku bilmemek mazeret sayılmaz.”

Hukukçu, sanat hukuku avukatı, yazar Pınar Sönmez, “Bilmek hakim olmaktır,” diyerek sanat aşkını, sanatın biricikliğini umutla, hakikatin gücüyle, hukuki bilgiyi bilfiil sanatın lehine ele alıyor. Hakkı, hakkaniyeti, adaleti özellikle sanat ve hukukun kesiştiği yerde, sanat hukuku

ilkeleri ve fikri haklara ilişkin yasalar ışığında anlatan Sönmez, hukukun üstünlüğü ilkesinin altını tane tane ve kararlılıkla çiziyor.
Hakkaniyetin ışığıyla, sanatın gücüyle, hukukun üstünlüğüyle…


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 168
En / Boy : 13.5 / 21
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 12.2019
₺40,18

Kısa, renkli; zekice yazılmış, temel bilgilerin yer aldığı muhteşem kitaplar! hep kitap’tan, sanat tarihine daha yakından şahit olmak, tüm temel bilgileri öğrenmek isteyen okurlar için eşsiz bir dizi:

“Sanatın Olmazsa Olmazları!” Anlaşılır, sade, birbirinden güzel eserlerle bezeli, uzmanlar tarafından yazılmış bu kitaplarla sanat artık daha yakınınızda!

Cesur renkleri, gösterişli görselleri ve alaycı ruhuyla tüm dünyayı ele geçiren, popüler kültür ile “yüksek” kültür arasındaki geleneksel sınırları kaldıran bir akım: Pop sanat. Hal böyle olunca bu akımı öğrenmek de anlamaya çalışmak da çok keyifli. Reklamcılık, siyaset, ev hayatı, tüketim ürünleri, sanat tarihi, ünlü kültürü, savaş ve uzay yarışı gibi pop sanatta sık sık karşımıza çıkan temaların etrafına kurulu bu kitap “popüler” olanı sanata çeviren bu akımla tanışmak için olağanüstü bir rehber!

Hazır olun, renkli, çılgın, eleştirel bir dünyanın kapısını aralamak üzeresiniz!


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 176
En / Boy : 13,8 / 21,6
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 12.2019
₺127,90

Hayata veda ettiğinde bir sanatçı için çok kısa denebilecek bir ömürden geriye kocaman bir Avni Lifij efsanesi kalmıştır.

Türk resim sanatının “erken modern” adları arasında yer alan Avni Lifij, ömrünün sonuna doğru yazarlığı/eleştirmenliği asıl meşgalesi haline getirmiş, çeşitli dergi ve gazetelerde sanat üzerine yazılar yayımlamıştır. Elinizdeki kitap Lifij’in birbirinden önemli yazılarını bir araya getiriyor.

İlk defa günümüz okurunun karşısına çıkan bu yazılar; doğal yetenek ile tekniği ustaca buluşturan Avni Lifij’in sanat bahsinde ilgilenmediği konu, değinmediği alan bırakmadığını, yazarlıktaki derinliğini ve eleştirmenlikteki ustalığını gösteriyor.

Sanat Yazıları, “çağının yenisi” ressam Avni Lifij’in bir eleştirmen olarak portresini çiziyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 376
En / Boy : 16,5 / 22
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 10.2019
₺41,25

Yüzyıldan uzun bir zamandır sanat yapıtının tarihsel ve eleştirel değerinin büyük oranda avangard kavramı üzerinden ölçüye vurulduğu pekâlâ savunulabilir. Bununla birlikte, avangardın bu yetkeyi nereden devşirdiği ya da bu durumun zaman zaman kimi çıkar sahiplerine has bir değer stratejisi olup olmadığı üzerinde hayli az kafa yorulmuştur. Elinizdeki bu soruşturma kavrama has teknik bir çözümlemeyle yetinmiyor, avangardın özünde Batı modernitesi ve kapitalizm kaynaklı bir olgu olduğu yönündeki iddialar karşısında da gözüpek bir tavır takınıyor ve tüm varsayımları incelikle tartıyor. Avangardın tarihi, kavram bilgisi ve işleyiş yordamı konusunda ufuk açıcı ve işlevsel bir giriş metni.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : Ankara
Sayfa Sayısı : 175
En / Boy : 11,5 / 16,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 9.2019
₺33,90

Bu kelimenin çağrıştırdığı tüm o sinematik vurgu herkesin hayatında az ya da çok bir işleve, birçok deneyim ve anıya karşılık gelir. Birleşik Devletler kaynaklı küresel bir sanayi olduğu da herkesin malumudur ama tüm bu ayrıntılar hâlâ etraflı bir çözümlemeyi hak eder. Zira telif hakkı savaşlarından bağımsız stüdyo projelerine, devasa bir propaganda aygıtı olarak iş görmekten tüm dünyaya hükmeden bir kültürel kodlayıcı olmaya dek, Hollywood her renk ve kisvede farklı bir tartışmanın fitilini ateşler. Gelişen teknolojiler, star sistemi, önce televizyonun, sonra da internetin başını çektiği heybetli meydan okuma, tüm bunlar Hollywood’u düz anlamıyla imlediği her şeyin ötesine taşır ve bu çalışma da tüm bu dinamiklere tek tek ve özenle odaklanıyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : Ankara
Sayfa Sayısı : 189
En / Boy : 11,5 / 16,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 9.2019
₺33,90

“Paris’te Galerie Charpentier’de 1954’ten 1963’a kadar her sonbahar düzenlenen École de Paris, Galerie Arnaud’da 1955’de izlenen 17 Peintures de la Génération Nouvelle, Galerie de France’da Dix Ans de Peinture Française 1945-1955 sergileri o yılların sanat ortamında ortak eğilimleri biraraya getiren etkinliklerdi. O döneme yazıları, etkinlikleriyle eşlik eden yazarların (Charles Estienne, Herta Wescher, Julian Alvard, Michel Ragon, Roger van Gindertaël, Pierre Restany) daha sonra yayımladıkları kitaplarda ortaya koydukları gibi École de Paris sadece 1950’li yıllarda öne çıkan lirik, lekesel soyutun ifade edildiği bir kavram olmadı. Dünyanın birçok bölgesinden Paris’e gelerek etkinliklerini burada sürdüren sanatçılar Fransız sanat ortamını zenginleştirerek, çoğulcu etkiler bıraktılar. Bu sayede dil, cinsiyet, aidiyet gibi ayrıştırıcı faktörlerin yerine geçen Parislilik bir üst kimlik olarak değerini korudu.

1945’ten sonra farklı programlarla Paris’e yönelen bazı Türk sanatçılar da bu oluşum içinde yer alarak hem önemli dönemsel sergilere katıldılar hem de açtıkları kişisel sergilerle çalışmalarını uluslararası, eşzamanlı bir diyaloğun konusu içinde savunmayı bildiler.”

1945-1965 yılları arasında Paris’te sanat camiası.. Ve Hale Asaf, Fikret Mualla, Fahrelnissa Zeid, Nejad Melih Devrim, Avni Arbaş , Selim Turan, Mübin Orhon, Albert Bitran, Tiraje Dikmen, Abidin Dino, Semiramis Zorlu, Hakkı Anlı, Erdal Alantar ile arada Paris’e gelip giden İlhan Koman, Şükriye Dikmen, Haşmet Akal, Cihat Burak, Adnan Çoker, Adnan Varınca, Güneş Karabuda, Ali Teoman Germaner’in (Aloş) çalışmaları etrafında döneme ışık tutan bir kitap...


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 304
En / Boy : 16,5 / 24
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 7.2019
₺73,15

Feridun Oral’ın yazı ve çizim tezgâhından bir harikalar seçkisi.

Daha çok yazdığı ve resimlediği çocuk kitaplarını okuduğunuz Feridun Oral'dan yetişkinlere özel bir oyun,

Bir Demet Kuru Soğan.

Semt pazarları ve bitpazarlarının müdavimi Ali Bey'in başından geçen olayların ve aklından geçen düşüncelerin yazılı, fotoğraflı, desenli, hatta videolu tasviri…

Bir Demet Kuru Soğan, semt pazarından tüm dünyaya yayılan bir "sergi".


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 232
En / Boy : 16,5 / 22
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 6.2019
₺112,90

“Hayatı boyunca kendini Rum ya da Türk olarak değil sadece bir ressam olarak tanımlayan İvi Stangali, 1950’lerin İstanbulu’nda oldukça hareketli ve renkli bir dönemde varlık göstermişti. Çok sayıda dostu olmasına rağmen, yaşam öyküsü neredeyse hiç dillendirilmemişti. Onu nasıl yazmalı, nasıl anlatmalıydık? Sula Bozis’in girişimiyle İvi’nin kızı sevgili Maya Stangali’nin arşivinde bulunan sanatçıya ait defterler, kartpostallar, mektuplar vb belgelerden hareketle bir çalışmaya koyulduk. Uzunca bir araştırmanın sonunda erişebildiğimiz tüm bilgileri değerlendirdik. İzini sürebildiğimiz ölçüde ve tabii ki onun bize hissettirdiklerinin derinliğine inebildiğimiz kadarıyla İvi’yi anlatmaya, hatırlatmaya ve yeniden doğmasına, bilinirlik kazanmasına yönelik bir çaba sarf ettik. Masalların başında duymaya alıştığımız ‘bir varmış bir yokmuş’ sözünün İvi Stangali’nin yaşamı için ne kadar da acı verici bir gerçeğe dönüştüğünü hiç unutmadan, onu kaybolduğu yerden alıp, vatanı olarak gördüğü yere, sahip olduğu en önemli kimliği ressamlığıyla, ait olduğu zamana, hak ettiği şekilde yeniden yerleştirmek istedik. Çünkü, bunu ona borçluyduk.”


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 168
En / Boy : 16,5 / 24
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 4.2019
₺32,34

Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 130
En / Boy : 24 / 22,5
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : .2019
₺71,90

Geçmişte yaşayanlar bize oranla devdiler, ama bizler cüce olsak da omuzlarına oturarak, yani onların bilgeliğinden yararlanarak onlardan daha iyi görebiliyorduk.

Devlerin Omuzlarında, 2016 yılında aramızdan ayrılan Umberto Eco’nun, Milano’da yapılan sanat ve kültür festivali Milanesiana için hazırladığı dersleri bir araya getiren son kitabı.

Medeniyetin kökenleri, güzellik, çirkinlik, paradokslar, aforizmalar, yalancılar, sahtekârlar, kusurlu sanat yapıtları, edebi metinler, roman kahramanları, sırlar, komplolar, mitler ve kutsallık temsilleri gibi, Eco okurlarının tutkunu olduğu pek çok konu ve kavram, yazarın eşsiz heyecanıyla kitapta bir kez daha gözler önüne seriliyor.

Bir devin omzunda yükselerek ufku daha iyi görebilmek isteyenler için, Umberto Eco’nun anlam evreninden on iki ders.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 392
En / Boy : 13,5 / 19,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 3.2019
₺60,68

Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : Eskişehir
Sayfa Sayısı : 82
En / Boy : 19,5 / 27
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 3.2019
₺35,25

Hal ve Gidiş Sıfır

Jean Vigo’nun kalemi ve objektifinden bir sistem eleştirisi!

“Jean Vigo, düzyazıyı filme çekip hiç çaba harcamadan şiire ulaşıyor.”

- François Truffaut


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 116
En / Boy : 13,5 / 19,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 3.2019
₺31,90

Kültür ve Psikanaliz: Sinema, Edebiyat ve Güncelin Psikanalizi, psikanalist Bella Habip’in 2012-2018 arasında kaleme aldığı, kültür ile psikanalizin buluşma nokta­larından hareket eden makalelerden oluşuyor.

Kültürel alanla bireyin ruhsal ve zihinsel işleyişi arasındaki karşılıklı etkileşi­min edebiyat, sinema ve güncel olayların psikanalitik bir okumasıyla açımlandı­ğı bu metinler okuru yönetmen Xavier Dolan’ın filmlerinden Britanyalı psikanalist Winnicott’un yaratıcı dürtüsüne, Orhan Pamuk’un Kırmızı Saçlı Kadın’ından Oidipus karmaşasına uzanan geniş erimli ve ufuk açıcı bir alanda yolculuğa çıkarıyor.

Yazarın sözleriyle, bu kitaptaki makalelerin nihai amacı, psikanalizin bilinçdışı, libi­do, narsisizm, Oidipus karmaşası, ensest ve ensestsi gibi temel kavramlarını çalış­tırarak kültür ile bilinçdışının karmaşık ilişkilerini ortaya çıkarmak.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 240
En / Boy : 13,5 / 21
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 3.2019
₺46,20

Değerli sanatseverler,

“Kıymetli Desenler” kitabımız çini tabak, pano yapımı, vazo süslemeleri gibi sanatsal çalışmalarınızda ilham almanız için bir araya getirilmiş özgün çizimlerden oluşmaktadır. Değerli sanatçımız Kıymet Bali’nin tamamen el çizimi desenlerinden oluşan bu kitap, sanatseverler için bir başucu niteliğinde...

Kitabımızdaki desenleri, iç veya dış mekânlarınızda duvar süslemeleri olarak kullanabilir, evlerinizdeki objeleri bu çizimlerle renklendirerek mekânlarınızda yeni bir atmosfer oluşturabilirsiniz.

Desen çizimlerimiz, sadece yetişkinlerin değil, çocukların boyama kitabı olarak da rahatlıkla kullanabilecekleri bir kitaptır. “Kıymetli Desenler”, siz sanatseverlere ilham verecek, orijinal ve yaratıcı fikirleriniz için estetik duygularınızın gelişmesine destek olacak.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 64
En / Boy : 16 / 24
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 2.2019
₺41,90

‘’Türkiye’nin ilk ve en büyük online yemek siparişi sitesi Yemeksepeti’nin, alanında öncü mimarlık şirketlerinden Erginoğlu & Çalışlar Mimarlık iş birliğiyle gerçekleşen ilk ofisi Yemeksepeti Kampüs ve 2017 yılında hayata geçirdiği yeni ofisi Yemeksepeti Park kitap oldu. YEM Yayın’dan çıkan ‘yemeksepeti.ofis: Bir Vizyonun Mimari Anatomisi’, farklı üslubu, eğlenceli dili ve tasarımıyla, klasik pazarlama ve girişimcilik kitaplarından ayrışıyor. Kitap şirket büyütme, pazarlama, kurum kimliği, kurum kültürü gibi başlıkların mimari ile ileri taşınmasını anlatıyor.’’


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 264
En / Boy : 18 / 24
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 2.2019
₺250,00

Ne adla anılırlarsa anılsınlar, bir edebiyat ve müzik geleneğinin sürdürücüleri olan âşıklar için kahvehaneler yalnızca çalıp söyleme mekânları değildir. Âşık edebiyatının, âşık müziğinin yüzyıllar boyunca yaşatıldığı ortamlardan biri olan kahvehaneler aynı zamanda gurbete çıkmış bu halk sanatçıları için bir sığınak, bir korunak, para ve ün kazanma mekânları oldu. İstanbul’da, Bursa’da, Erzurum’da ve özellikle Kars’ta âşıkların çalıp söylediği, atışmalar yaptığı, âşıkların ve meddahların hikâyeler anlattığı bu kahvehanelerin izlerine Âşık Garip, Kerem ile Aslı gibi hikâyelerde de rastlanır.

Yıldıray Erdener’in 1982’de bir yıl kalarak derlemeler, incelemeler ve görüşmeler yaptığı, fotoğraflar çektiği ve sesler kaydettiği Kars Çobanoğlu Âşıklar Kahvehanesi’nde yaşananlar ışığında kaleme aldığı doktora tezi 1995’te İngilizce olarak yayımlandığı zaman ilgiyle karşılanmıştı: The Song Contests of Turkish Minstrels. Yazar çalışmalarına devam etti ve yeni tezler geliştirerek eklerle bu kitabı Türkçe olarak yeniden yazdı: Kars’ta Çobanoğlu Kahvehanesi’nde Âşık Karşılaşmaları - Aşıklık Geleneğinin Şamanizm ve Sufizmle Olan Tarihsel Bağları.

Bu kitap, Çobanoğlu Âşıklar Kahvehanesi yanında, başta Murat Çobanoğlu ve Şeref Taşlıova olmak üzere, birçok aşığın gençlik ve olgunluk çağlarından izler taşıyarak onları daha yakından tanımamıza yardımcı oluyor, belki bir daha yaşanamayacak edebiyat ve müzik gösterimlerinden örnekler sunuyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 256
En / Boy : 16,5 / 24
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 2.2019
₺50,05

Her sanatçı, duyumlarını yüklediği sanat yapıtını alıcıya aktarma isteğini taşır. Bu yol ister resim, ister film ya da dans ile olsun mutlak suretle iletilmesi, sürecin döngüsünü başlatacaktır. Söz konusu, döngü olarak ifade edilen sanat olgusu, bize sanatçı ve alıcı arasındaki psişik algıların dışında bir konuyu, sanatçı ve alıcının sanat sosyolojisindeki rolünü düşündürmektedir.

Belli bir sanat yapıtında algılanmak istenen, bu türden bir sosyal kavramsallıksa bahsi geçen alanlardaki önemli dönemsel detaylara ya da farklılıklara göz atmak yol gösterici olabilir. Kitapta Türk ve Batı Sanatı eksenli bir bakış açısıyla kaleme alınan metinler, genel olarak sanatın sosyolojik verilerine dayanarak okuyucuya bilginin yanı sıra yeni sorular sormalarına olanak verecek yorumlar sunmaktadır. İki farklı kültür ve bakış açısı ile oluşturulan yapıtlar üzerinden sanat kategorisine odaklanırken, sosyolojik bakış açısıyla bu deneyimleri açıklamanın önemi vurgulanmaktadır.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 160
En / Boy : 13,5 / 21
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 11.2018
₺52,00

Açılışı 562 yılının sonunda gerçekleşen ve tam 1000 yıl boyunca Hıristiyan dünyasının en büyük ibadethanesi unvanını taşıyan Ayasofya: Yaklaşık 1500 yıllık geçmişi ve ilk günden beri göreni “büyüleyen” ihtişamıyla sadece dini açıdan değil, mimari, siyasi, kültürel ve toplumsal açıdan da benzersiz bir “abide”!

Bütün heybetiyle göğe yükselmesinden on beş yüz yıl sonra, İstanbul’un göbeğinde hala ayakta olan Ayasofya, döneminin en büyük ozanlarından Paulos Silentarios, namı diğer Mabeyinci Pavlos, tarafından bizzat açıldığı gün, yaratıcılarının ona kazandırmak istediği tüm güzellik ve görkemle bezenmiş haliyle, bütün detaylarıyla ve esinleyici bir güçle betimlenmişti.

Belagatteki maharetini sergilerken, ihtişamıyla göreni büyüleyen mabedin yapımında kullanılan malzemelere dair detayları aktarır ve estetik simgeler gibi görünen şeylerin ardında gizlenmiş tanrıbilimsel motifleri de ilk kez dile getiren bir “rehber” esere imza atar Mabeyinci.

Bir yazın geleneği olarak dönemin mimarlık yapıtları için kaleme alınan övgü metinleri arasında “bizim” için en özeli Ayasofya’nın Betimi, Pierre Chuvin’in metnin ve yazarının önemini ortaya koyan önsözü, Samih Rifat’ın Mabeyinci’nin sesini kulaklarımızda çınlatan titiz çevirisi ve kendi objektifinden fotoğraflarıyla…


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 140
En / Boy : 13,5 / 19,5
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : 10.2018
₺74,90

Erdal Ekmekçi, çizgileriyle mimari üzerinden kenti, kent üzerinden de modern insanı yorumluyor. Çizgilerinde resime yakınlık ve desen arayışı, çizginin öne çıkışı, dirilik, keskinlik ve bunların yaşayan ve kalbi olan resimlere dönüştürmeye çabalıyor.

Eski ve yeninin "saygı" ile bir arada kalabilmesiyle zenginleştiğimizi hatırlatan kitap, yeni yerler arayışında "Modern Kavimler Göçü" yaşayan günümüz insanına sahip çıkılması gereken değerleri sorgulatıyor.

Şehirlerin "anı deposu" olan kent mimarisi üzerinden insanların hayatlarına, yaşadıkları değişimlere ışık tutan anlar yaratmayı amaçlayan kitap, modern hayatın koşturması içerisinde önemli olanın ne olduğunu düşünebilmemiz için bir "an" yaratıyor.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 83
En / Boy : 13,5 / 19,5
Kağıt Cinsi : 2. Hamur
Basım Tarihi : 10.2018
₺26,24

Yüreğine hüsn-ü hat ateşi düşenlerin çoğunun ilk karşılaştığı yazı olan rık’a hattı günümüzde pek çok kurum çatısı altında düzenlenen kurslarda, atölye derslerinde ve Osmanlı Türkçesi öğretilen sınıflarda yazılıp öğrenilmeye çalışılmaktadır. Bu dersler esnasında rık’a hattının yazım kuralları, harf ölçüleri ve satır düzeni hoca tarafından gösterilerek meşk edilmektedir. Ancak çoğu zaman bir yardımcı kitaba da ihtiyaç olduğu görülmektedir.

Elinizdeki bu kitap rık’a hattı ile meşgul olanlara kılavuzluk etmesi gayesi ile hazırlanmıştır. Rık’a hattı hakkında kısa bilgilerin verildiği ön bölümde yazım esnasında kullanılan malzemeler de tanıtılmıştır. Orta bölümde ise harfler yazar tarafından 8 mm kamış ile yazılarak ve yazım yönleri ve ölçüleri ayrıntısıyla gösterilmiş, daha iyi anlaşılması hedeflenmiştir. Son bölümde ise rık’a hattından örneklere yer verilmiştir.

Rık’a hattında yol Mehmed İzzet Efendi yoludur. Kitaptaki kelime ve satır örnekleri merhumun Hutût-u Osmaniye adlı yazı çalışmaları kitabından aynen alınmıştır. Ayrıca bu yolun takipçisi olan Halim Özyazıcı’nın elden ele dolaşan rık’a meşki de kitabın sonuna ilave edilmiştir.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 40
En / Boy : 19 / 28
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 10.2018
₺24,00

Modern Türk şiirinin öncülerinden İlhan Berk’in 100. doğum yıldönümü için hazırlanan, 21 Kasım 2018 - 20 Ocak 2019 tarihleri arasında gezilebilecek olan “Şiir Her Yerdedir - İlhan Berk 100 Yaşında” sergisi, İlhan Berk’in üretim sürecine odaklanmış altı bölümden oluşuyor: “Omurga/25 Şiir Kitabı”, “Evren/Resimler”, “Yörünge/Kitaplık”, “Kılavuz/Defterler”, “Kabuk/Eşyalar” ve “Harfler/Formlandırma Çabaları”.

Şairin 25 şiir kitabının omurgayı oluşturduğu sergide daha önce görülmemiş resim ve desenleri, 1955’lerden itibaren el yazısıyla tutmuş olduğu ve kapaklarını kendi hazırladığı defterleri ve bu defterlerin kapaklarıyla yayımladığı şiir kitaplarının sayfaları, her kitap için günümüzün önde gelen şair ve yazarlarının güncel görüşleri, videolar ve şairin kişisel eşyaları yer alıyor.

Küratörlüğünü Dr. Necmi Sönmez’in, tasarımını ise Yeşim Demir’in yaptığı sergide İlhan Berk’in Bodrum’da yaşamaya başladığı 1970 yılından itibaren bizzat kullandığı kendi kitaplığı da bulunuyor. Şairin dünyaya açılan penceresi olarak da yorumlanabilecek olan bu kitaplık, izleyiciler tarafından interaktif olarak incelenebilecek.


Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri :
Sayfa Sayısı : 144
En / Boy : 16,5 / 24
Kağıt Cinsi : Kuşe
Basım Tarihi : 11.2018
₺92,40
1 2 3 ... 11 >
Çerez Kullanımı