Stanislavski Sistemi ve Metot Oyunculuğu
Stanislavski Sistemi ve Metot Oyunculuğu

Stanislavski Sistemi ve Metot Oyunculuğu (9786054465422)

0,00
Fiyat : ₺102,50

Stanislavski Sistemi ve Metot Oyunculuğu, tiyatro öğrencileri, eğiticileri, ayrıca oyunculuğu merak eden herkes için önemli bir başvuru kitabıdır. -Prof. Mehmet Birkiye- Stanislavski Sistemi ve Metot Oyunculuğu, çağdaş Batı tiyatrosunun yaygın tiyatro anlayışı olarak son yüzyıla damgasını vuran ve günümüzde de dram sanatının uygulandığı tüm alanlarda (tiyatro, sinema, televizyon) gücünü koruyan gerçekçilik akımının çevresinde şekillenmiş ve gerçekçi oyunculuğun ilke ve standartlarını belirlemiştir. Bu nedenle, Sistem ve Metot, yüz yıla yakın bir süredir oyunculuk okullarında öğretilen en yaygın oyunculuk yöntemleridir. Bu çalışmada aynı zamanda, "Oyuncu, duygularım nasıl harekete geçirebilir ve kontrol edebilir?", "Oyuncu, sahiciliğe nasıl ulaşabilir?", "Oyuncu, bilinçaltı yaratıcılığını nasıl uyarabilir, yaratıcı ruh durumuna nasıl ulaşabilir ve esini nasıl kontrol altına alabilir?", "Oyuncu, oynadığı karakteri nasıl yaratabilir ve yaşayabilir?" gibi soruların cevaplandırılması amaçlanmıştır.
Basım Dili : Türkçe
Basım Yeri : İstanbul
Sayfa Sayısı : 216
En / Boy : 14 / 21
Kağıt Cinsi : 1. Hamur
Basım Tarihi : .2011

Benzer Ürünler
  • Dünden Bugüne Tiyatro Düşüncesi, hem öğrenciye hem de tiyatroya ilgi duyanlara, Antik Yunan’dan günümüze kadar tiyatro kunusunda ileri sürülmüş olan görüşleri ve akımlaşmış düşünceleri tanıtmak amacı ile yazılmıştır. Bu görüşler, çağının tiyatro hareketine ve içinde filizlendiği kültür ve sanat ortamına dayanılarak açıklanmıştır. Tiyatro düşüncesinin nasıl bir gelişim izlediğini saptayabilmek için tiyatro kuramları ve akımları tarih sırasına göre ele alınmış, her dönemin tiyatro anlayışı kendinden önceki dönemlerin görüşleri ile karşılaştırılmıştır. Bu bakımdan tiyatro sanatına ilgi duyanlar, tiyatro düşüncesinin nasıl evrimleştiğini, tiyatonun toplumdaki işlevi, seyircisine karşı görevi, eğitici ve eğlendirici özelliği, sanatsal değeri ve önemi hakkında her çağda ne gibi açıklamalar yapıldığını izleyebilecek, günümüzün tiyatro sorunlarına tarihsel gelişim açısından bakma olanağı elde edeceklerdir. Dünden Bugüne Tiyatro Düşüncesi, tiyatro olgusuna olduğu kadar, topluma ve toplumun dünya görüşüne bağlı olarak her çağın sanat anlayışını ve sanattan ne beklediğini göstermektedir.


    Basım Dili : Türkçe
    Basım Yeri : Ankara
    Sayfa Sayısı : 325
    En / Boy : 13,5 / 21
    Kağıt Cinsi : 2. Hamur
    Basım Tarihi : 10.2017
    ₺140,40
  • Tiyatro dünyasının saygın tarihçi, kurama ve eleştirmenlerinden Sevda Şener, Türk tiyatrosunun zaman yolculuğuna bu kez farklı bir pencereden bakıyor. Başlangıcından bugüne tiyatro dünyamızın kat ettiği yolu genel bir perspektif dahilinde ve sosyal arka planın bütünlüğü içinde değerlendirdikten sonra, bu sürecin kilometre taşları sayılacak belli başlı oyunları çözümlemeye koyuluyor.

    Reşat Nuri‘den Haldun Taner‘e, Nâzım Hikmet‘ten Oğuz Atay‘a, Vüs‘at Bener‘den Memet Baydur‘a kadar, Türk tiyatrosunun temel yapı taşları olmuş birçok yazarın yapıtları üzerinden alternatif bir tiyatro tarihi okuması öneriyor. Yapıtlarıyla birkaç kuşağa yön vermiş tiyatro düşünürü Sevda Şener‘den özellikli ve farklı bir inceleme.


    Basım Dili : Türkçe
    Basım Yeri :
    Sayfa Sayısı : 189
    En / Boy : 13,5 / 21
    Kağıt Cinsi : 2. Hamur
    Basım Tarihi : 2.2018
    ₺81,90

  • Basım Dili : Türkçe
    Basım Yeri :
    Sayfa Sayısı : 137
    En / Boy : 13,5 / 20
    Kağıt Cinsi : 2. Hamur
    Basım Tarihi : .
    ₺66,30
  • Güney ve Orta Amerika ile Karayipler‘in otantik ritimlerinin harmanlandığı salsa, Yeni Dünya‘da cazla iç içe geçerek etkisi tüm dünyaya yayılan benzersiz bir müziğin doğuşunu müjdeledi. Farklı enstrümanların farklı kültürel etkilerle karışması, melez ama o oranda karakteristik bir ritmin miladı sayıldı hep. Sadece kendisine has bir müzik sahnesinin değil, aynı zamanda tarihsel ve toplumsal bir anlam örgüsünün de inşa edici özellikleriyle yüklü salsa ve latin caz, farklı kültür evrenlerinin besleyici etkileriyle gelişti. Müzik dünyasının başat eğilimlerinden birinin tüm renkliliğiyle çözümlendiği bir kılavuz kitap.
    Basım Dili : Türkçe
    Basım Yeri : Ankara
    Sayfa Sayısı : 145
    En / Boy : 11,5 / 16,5
    Kağıt Cinsi : 2. Hamur
    Basım Tarihi : 1.2010
    ₺56,16
  • “Aristoteles’in Poetika’sında yapılan ünlü tanımdan itibaren, oyun metninin ve teatral temsilin yapısal ilkesi olan “dramatik” kavramı ve “türler” konusu, sadece tiyatro dünyasında değil felsefe ve estetik çevresinde de, hâlâ esas tartışma olarak yerini korumaktadır. Bu esaslı tartışmaya Batı dışından biri, tiyatromuzun filozofu Sevda Şener, “dramatik” [drama özgü] kavramını ele aldığı ve yorumladığı kendine özgü bir yapıtla katkıda bulunuyor: Yaşamın Kırılma Noktasında Dram Sanatı.

    “Bu çalışmada, dramatik olanı belirlemeye ve farklı türlerde dramatik olanın nasıl oluştuğunu incelemeye çalıştım; arı ve karma türler üzerinde durarak, türlerin öz ve biçim özelliklerini açıklamak, dramatik olanın her türde yerini nasıl bir düzen içinde aldığını göstermek istedim. Bu konuyu seçmemin nedeni, dramatik dediğimiz niteliğin yeterince bilinmediği kuşkusu olmuştur. (…) Dram sanatı, insanı, toplumu, yaşamı anlamak ve anlamlandırmak için tiyatro sanatının eli altındaki her çeşit malzemenin ustalıkla kurgulanmasını gerektiren, bu konuda beceriksizliği bağışlamayan çetin bir sanattır.”


    Basım Dili : Türkçe
    Basım Yeri :
    Sayfa Sayısı : 157
    En / Boy : 13,5 / 21
    Kağıt Cinsi : 2. Hamur
    Basım Tarihi : 3.2016
    ₺70,20
cultureSettings.RegionId: 0 cultureSettings.LanguageCode: TR
Çerez Kullanımı